Dépasser les frontières, au sens propre comme au figuré
Le titre Art Across Boundaries n’a rien d’anodin. Il résume à lui seul la philosophie du projet.
« L’idée de transmission et de solidarité : l’art en partage pour créer un pont entre le visiteur et la réalité du terrain. L’art connecte les donateurs et les enfants malgré la distance. »
Pour Christel Villepelet, il s’agit d’un art qui circule, qui traverse les frontières géographiques et culturelles — à l’image du Mékong, fleuve qui relie plusieurs pays d’action de l’association.
« L’art dépasse les limites géographiques et culturelles pour offrir un avenir aux enfants en touchant le public émotionnellement. »
Une pluralité assumée pour créer du sens… et de l’impact
Photographie, sculpture, céramique, peinture, techniques mixtes : les univers sont multiples. Cette diversité n’est pas un hasard.
« Créer une cohérence, c’est accepter d’embrasser la pluralité des regards, des gestes et des matières. »
L’exposition ne cherche pas l’uniformité, mais une circulation sensible entre les œuvres, une résonance d’émotions et d’histoires.
Mais cette pluralité répond aussi à un objectif très concret :
« Maximiser la collecte des fonds. »
En multipliant les médiums, l’exposition attire des collectionneurs et des donateurs aux sensibilités variées. Ici, l’esthétique et l’efficacité caritative avancent main dans la main.
Réhahn, artiste phare et symbole de l’engagement
Artiste mis à l’honneur cette année, Réhahn incarne pleinement l’esprit de l’exposition. Son travail brouille les frontières artistiques, notamment à travers sa série Memories of Impressionism, où la photographie dialogue avec la peinture.
« En brouillant la ligne entre le réalisme photographique et l’émotion picturale, il refuse de construire des murs entre les médiums. »
Au-delà de l’approche artistique, c’est aussi son engagement qui fait écho à la mission d’Enfants du Mékong. À travers son projet Giving Back, il réinvestit les profits de ses œuvres dans des actions éducatives et sanitaires.
« Cette solidarité concrète est l’essence même de l’association Enfants du Mékong. »
100 % des bénéfices reversés
L’exposition est avant tout un projet caritatif. Les 33 artistes ont généreusement fait don de leurs œuvres.
« 100 % des bénéfices de la vente des œuvres sont reversés grâce à la générosité des artistes. »
L’art devient alors un moteur d’action sociale :
« En transformant la contemplation esthétique en action concrète pour l’éducation. »
Deux projets essentiels à Cebu
Les fonds collectés soutiennent deux projets majeurs aux Philippines.
Le premier : des garderies accueillant plus d’une centaine d’enfants de 1 à 6 ans, dans un quartier de récupération de déchets à Hinawayan. Les enfants y reçoivent un repas quotidien, un encadrement éducatif et un accompagnement global impliquant aussi les parents.
« Le but est de sortir progressivement les familles du cycle de grande pauvreté. »
Le second : un centre d’étudiants à Cebu, véritable résidence éducative pour une centaine de jeunes issus de milieux très défavorisés. Hébergement, repas, tutorat, accompagnement académique et professionnel : tout est mis en œuvre pour prévenir le décrochage et favoriser l’autonomie.
« Un tremplin vers l’emploi et l’autonomie. »
L’art comme pont vers un avenir plus digne
Mobiliser 33 artistes autour d’une cause humanitaire suppose engagement et confiance. L’équipe curatoriale — Sandra Ormiston, Anne Deligny Villet et Christel Villepelet — a joué un rôle clé pour créer ce lien entre monde artistique et mission humanitaire.
Au moment de quitter l’exposition, quel message aimerait-elle que les visiteurs emportent ?
« En franchissant les frontières de l’imaginaire, chaque acquisition devient un acte concret, un pont vers l’éducation et un avenir plus digne et heureux pour les enfants d’Asie du Sud-Est. »
Et si elle devait convaincre en quelques mots ?
« Au-delà du bonheur d’acquérir une œuvre d’exception, votre geste transformera des vies. »
Une exposition où l’émotion artistique devient engagement concret — et où chaque œuvre achetée ouvre une porte vers l’éducation.
(Photos : N°1 – L’artiste Michael Kistler entouré des commissaires de l’exposition Sandra Ormistion et Anne Villet
N°2 – La commissaire Christel Villepelet aux côtés de l’artiste Hom Nguyen)
Informations pratiques
“Art Across Boundaries” – Du 14 au 18 mai 2026
10h00 – 21h00
Hong Kong Visual Arts Centre
7A Kennedy Road, Central
Entrée libre
Plus d’informations :
